水粉画在我们美术考试中是很重要的一个科目，水粉画是使用水调和粉质颜料绘制而成。画面颜色鲜艳，明亮，浑厚。水粉画在湿的时候通常颜色会更鲜艳一点，干后会失去部分光泽，这是水粉颜色的局限性。水粉是介于油画和水彩之间的一个画种。因为水粉透明度低，所以层层叠涂，绘画过程中叠涂时候会对下面一层颜料产生反应，达到意想不到的效果。
下图是水粉静物的绘画过程，帮助我们学习怎么画水粉。
准备材料：水粉纸、水粉颜料、水粉笔、调色盘、抹布或者海绵、水。
第一步，观察静物，注意位置以及遮挡关系，各个物体的特征。在我们的水粉纸上起形，可以用铅笔先起形，也可以直接用小水粉笔蘸取熟褐起形，注意颜料不宜太多，自己可以看到物体形状位置就可以。过程中注意构图。
第二步，根据物体颜色调色绘制，先从大色块入手，注意明暗变化，背景也一起上色，背景色可以少量加入物体色，这样背景的颜色可以更丰富，再上色过程中注意不使用太跳的颜色，要时刻注意画面整体色调的和谐。再上色过程中要尽量用笔松弛一些，物体的黑白灰面要注意区分。
第三步，在基础色上继续上色丰富，因为我们物体颜色其实是很丰富的，不会只有黑白灰三个面，要找过渡色以及环境色对物体的影响。上色过程中注意后面远处的颜色要稍微灰一点，前面鲜艳一点，透视关系也要注意。增强纵深感，水果的细节加上去，水果上的柄也是有明暗变化的，以及衬布的褶皱也要取舍着画出来。我们在画物体时候，要试着用颜色的变化体现物体的体积，比如这个罐子，左侧边缘的颜色会灰一点，给人它是罐子靠后的地方，这样体积就出来了。大家在上色过程中笔触要依据物体体积走向去画，同时影子也是有深浅变化的。
第四步，深入刻画细节，画出反光，使暗部更通透，在物体上加上高光，注意高光的走向，这样我们的水粉静物基本就画完了。
在这幅水粉作品中，我们基本了解到水粉画基础的画法，如何体现纵深感，如何叠色体现物体体积感，以及物体的结构，水粉中调色是比较重要的，颜色要整体和谐，通过不同的颜色丰富物体的层次，大家多练习之后会找到一种松弛的感觉，通过笔触的变化使画面整体更加生动。