讲到国画花卉，大家自然而然的想到梅兰竹菊四君子，其中梅花也是中国十大名花之首。梅花探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士，在中国传统文化中象征这高洁、坚强、谦虚的品格。今天露西学画画网就要给大家讲讲国画梅花的基本画法，想要学习国画梅花画法的朋友一起来看看。
首先我们需要了解梅花的生长规律，理解形态结构，掌握基本造型规律才能够下笔画梅花。画梅枝起手是第一步，和书法笔顺一样，哪笔先哪笔后，都有讲究，同时要了解，梅花枝条的基本单位组合，即从一笔到五笔、六笔，构成枝条的基本造型。
在历史长河中，根据历代画家探索概括出梅枝的造型规律，借鉴文字的形态，如“女”“之”“丫”“丛”“S” 形等，作为梅枝的基本造型单位，从而方便了初学者入门和掌握技法的进程。
梅花枝干姿态各异，有上发、下垂、横倚和回折等。枝形规律，实际上是梅枝生长结构特征和线条组合形式美的一种完美统一。线条本身有长短、粗细、曲直、刚柔、光毛、疏密、浓淡、干湿等变化，再结合梅枝形态的变化，就能使画面产生很有节奏感的总体效果。
梅花有正、侧、偃、仰、背等朝向，有盛开的、初放的、含蕊的、花蕾、开残的，并有单瓣、复瓣两种花式。写意画，一般画单瓣为多。梅花为五瓣，花瓣呈圆形。开残的可画四瓣、三瓣、二瓣。花的色彩有红、粉红、白、黄等。也有白色略带粉绿的，但不多见。
简单的了解过梅花的形态结构后，我们来学习国画梅花的基本画法。
梅花主干画法：梅花主干是指老干、粗干(梗)部分。古梅的老干，龙蟠凤舞，苔藓滋蔓。有的树桩疙疙瘩瘩，枝梗也是稀稀疏疏的。因此画老干时要双勾偏锋着笔，墨色以淡、枯、渴为宜，并画出飞白的笔墨情味，再用淡墨皴染，最后用浓墨点苔藓，以浓破淡，枯湿相间，求其梅树苍劲老辣的质感和遒劲的精神。表现老干的基本方法有勾勒法;没骨法;勾皴结合法等。
花朵的表现方法，常用的有三种：圈花法(又称勾勒法);点花法(又称没骨法);圈点结合法。
画圈梅顺序：先勾瓣、后花心，再剔花须、点蕊头，最后点花蒂。画圈梅，一般不着色。为托出白花，可在花瓣轮廓外围圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草绿圈染。圈染时水分要足，力求渗化效果，切忌干涩、刻板。圈染后可再用较大的笔，加水调和成更淡的赭石或草绿，点洒于圈花或枝干间隙，(点洒时要有疏密，不宜过多)使画面层次更充实多变，总体气氛更好。 花心处一般留白，或点黄粉。也有画者，在画好后，往宣纸背面花瓣里填白粉，会使白梅更加饱满突出，增添姿色。
点梅，就是用笔蘸墨或色，直接点出花瓣的结构、形态。故称没骨画法。 点墨梅，是用淡墨点梅花。方法是用秃笔先蘸淡墨，再蘸适量较深的墨，然后按花的正侧偃仰背，以中锋垂直点下。花朵分布有疏有密，点要圆，不露锋，花瓣墨色有浓淡，使之有立体感。花心、花须、蕊头、花蒂，要用浓墨在花瓣将干未干时勾点。最后，在枝条上加苔点。
国画画法讲究很多，大家需要自己多多学习多多练习。国画梅花的基本画法就简单的讲到这里了，希望对各位有所帮助，更多国画教程请关注露西学画画网相关栏目。