11月15日，李可染的画作《万山红遍》拍出1.84亿元天价。这件中国嘉德2015秋拍“大观之夜——近现代”专场的重点拍品在拍卖前就牵动行业内外的心。也就是下幅这张，非高清图。
李可染国画作品《万山红遍》赏析，这一系列共7张，下面给大家鉴赏李可染这一系列的另外一幅《万山红遍》高清画作，此画是李可染送给当时北京美协的两件《万山红遍》之二，现流于海外。
画作简介
20世纪60年代，李可染以毛泽东《沁园春·长沙》中的“看万山红遍，层林尽染”两句为情境，创作了七幅《万山红遍》题材的作品，每幅作品尺寸、章法和景观不一，但基本格局相同。是中国“红色山水画”的代表性作品。
这一系列共7张，其中以《万山红遍》最为精彩，这幅作品尺寸不算太大，高131厘米，宽84厘米，画面打破了中国绘画惯用的全景式构图方法，进行了大胆的剪裁和高度的意匠加工，从对自然本身的关注转化为对创作意向的关注。
欣赏这幅作品，我们不难发现作品主要分近景、中景两个部分：近景描绘了涓涓小溪、明亮的飞瀑以及错落的红色树木；中景重点刻画了雄奇的主峰和树木掩映的山村房屋；小部分远景墨色加重，层层推进。为了强调诗歌中的“遍”、“尽”的意味，作品构图特别饱满，极具张力，有着西方构成主义的成分，并且画家一反平日黑、重的用色方法，为了突出作品的一个“红”字，使用了大量的朱砂点，比出茂密，通红一片，画面强烈醒目，又以浓厚的墨色为底，形成冷暖调子的对比，既深沉静穆又层次丰富。而林间的白墙，山上的飞瀑和山下的流泉，互为衬托，极具气势，成为画面的亮点。作品在黑红对比中书写南国的深秋景色，带有明显理想化的诗意色彩，包含着画家对祖国山河无限的深情，体现了其热烈深沉的感受，被当时的理论界称之为“红色山水”。
这幅有声有色，声色并茂的山水画，可以说是李可染“笔底生烟霞”的典范之作，他以自我心中的丘壑，成功地将原诗中的诗情画意，全方位地展现在一张薄薄的宣纸上，重新构建了一种不同的艺术形象，这不仅开拓了雄迈的精神境界，还是的山水画、自然天籁和诗词关系的美学思考得到进一步的升华。
创作背景
据鉴藏家刘文杰考证，1962年至1964年间，一次偶然的机会，李可染得到了半斤故宫内府朱砂，开始尝试用朱砂写积墨山水。他以毛泽东《沁园春·长沙》中的“看万山红遍，层林尽染”两句为情境，创作了七幅《万山红遍》题材的作品，这是李可染的里程碑式画作。
“红色山水画”是中国绘画史上特定历史时期的特定产物，20世纪“文革”的政治氛围，虽限制了很多画家的创作空间，但是也成就了相当一批山水画家对“红色”的别样情怀。而李可染的《万山红遍》极具代表性，也是其山水画的成名作，奠定了李可染在“红色山水画”的地位。