素描人物是每个学画人的基础，从五官画法到整体画法，彼此之间的关系处理都是必须掌握的。很多初学者觉得素描人物很难造型，尤其是局部造型，需要处理透视、光源、肌肤画法等多个因素，因此经常会出现错误。对于初学者来说，可以从局部开始练习，逐渐通过练习掌握整体的画法。在绘制素描人物时，要注意处理局部和整体的关系。先从简单的局部开始，比如眼睛、鼻子、嘴巴等，逐步掌握它们的形状和细节。
将这些局部组合起来，形成整个人物的轮廓和比例。在处理关节之间的衔接时，要考虑透视和光源的影响，以使人物看起来更加立体和有生动感。对于初学者来说，可能会经常犯一些错误。但是不要气馁，这是正常的学习过程。通过反复练习和不断改进，你会逐渐提高你的技巧。观察老师们的画作也是一个很好的学习方法，通过观察他们的画作，你可以学习到一些技巧和方法，并且可以在自己的绘画中应用。
很多初学者和考生由于缺乏长期性的作业训练，在考试中没有整体观念的指导下推进，急于求成追求即时效果，只顾着死抠局部而忽视了整体效果的把握，导致局部之间的关系无法很好地衔接。常常出现某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的情况，这样的画面效果可想而知。一个整体是由若干个局部组成的，没有局部的整体是空洞和不真实的。然而没有整体的局部，即使再精彩、再深入也是毫无意义的。因为素描的目的不仅仅是练就一手好技艺，更重要的是培养一种艺术思维的想法和如何观察事物的看法。离开了这两点，素描练习也就失去了它的意义。有人说：“素描就是比较，比较，再比较。”这话虽然有点片面，但也是有一定道理的。既然整体是关系到一幅素描作业的成败，那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系，就是靠比较的方法，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。