排线在素描中的运用是非常重要的，它可以帮助我们表达形体的特征和结构。当我们画素描时，需要观察并理解物体的形态，在脑海中形成一个清晰的概念。只有这样我们才能准确地表达出形体的丰富性和准确度，以及光影的分布和秩序。线条也需要表达出物体面的朝向、转折、厚度和团块的面积。在素描中线条的运用原理与雕塑中的凿子原理非常相似。如果我们只学会了大师们如何使用线条来表现表面，而没有理解线条所要表达的意义，那么排线和用线就没有意义了，我们的绘画也会进入误区。我们要根据形体的方向来排列线条，不要为了排线而排线。我们需要明确线条的目的和意义，以便更加精美细致地描述物体。只有掌握了这些基本的排线技巧，我们才能在素描中表现出更高的水平。
丰富的色调变化在素描中是通过多次叠加线条实现的，而线条的方向和角度尤为重要。最好不要让一组线条沿着同一个方向展开，而是需要形成一定的角度变化，但角度变化也不能太大，最好是夹锐角。因为如果线条沿着同一个方向或缺乏方向变化形成十字形，画面会显得板滞，类似于平涂的效果。素描纸对色调的吸附力是有限的，如果排线方法不正确，铅痕会覆盖纹理。这样就会失去纸张的活性很难恢复。失去活性的纸张对着色的吸附能力会减弱。一旦出现这种情况，就会导致作画不能继续深入甚至放弃。初学者尤其要注意，排线的方向不应该僵硬地限制在形体的边界上。比如画一个简单的矩形面，可以用斜线来表达，而不一定要使用平行于某一个边的线条形成调子。排线方式有很多种，其中先长后短、由疏及密的排线顺序比较常见。由于素描创作是一个从整体到局部反复进行的过程，因此在不同的绘画阶段适用不同的排线方式。通常在创作初期可以使用粗放的长排线，随着对画面刻画的深入，可以逐渐转为细密的短排线。
这样的处理手法使得一根线在画面中呈现出强烈的空间感，通过对线条的处理，可以清晰地辨别出肌肉的运动和用力部位，使线条充满张力。同时，结合形体和透视的原理，可以准确地刻画出物体的结构和立体感。通过逐渐练习，你会发现在素描中，大结构和小结构之间的区分变得更加清晰，重点也会被凸显出来，从而使描述更加精美细致。仔细观察线条的结构并善于处理线条的虚实关系，对于提升素描能力来说是不可忽视的重要过程注意不可马虎。