光影和阴影是绘画中非常重要的元素，它们可以帮助我们创造出更逼真的画面。了解物体表面的光源和光线的方向，以及光线与物体表面的交互作用，是画出准确阴影和高光的关键。光源的位置和光线的方向决定了物体表面的明暗分布，我们可以根据这些信息来绘制阴影和高光。视角的选择也非常重要，选择合适的视角可以使画面更具立体感。俯视或仰视角度以及透视法都可以帮助我们创造出深度感和层次感，让观者能够感受到不同物体之间的距离和相对位置。
在绘画过程中注意细节也是非常重要的，画出物体的细节可以使它看起来更加真实和立体。可以强调物体的边缘、纹理和其他细节，使其更加生动和有趣。使用明暗对比也是创造立体感的重要手段之一。明暗对比可以突出物体表面的高低差异，增加立体感。我们可以使用不同程度的阴影和高光来制造明暗对比，从而使画面更加丰富和有层次感。需要不断练习和实践，才能更好地掌握这些画技，创造出更具立体感的作品。了解光影和阴影、选择合适的视角、制造层次感、注意细节和使用明暗对比是帮助我们画出更准确的阴影和高光的关键。
在构图时我们首先需要确定物体之间的关系，包括前后虚实关系和透视关系。这些关系必须准确无误，以便为后续的塑造提供方向。其中透视关系是画素描作品时必须掌握的要点之一。要在纸上表现出物体凹凸不平的感觉，我们需要掌握近处真实远处虚幻的特点，同时也要注重空间感。就像我们眼睛所见的一样，近处的物体看得更清晰、更大，而远处则会模糊、物体更小。另一个重要的要素是明暗关系。要直观地表现出物体的体积感，暗部的塑造是最重要的一步。由于素描只有黑白灰三种颜色，暗部的黑色深浅变化不一，这是相对较难掌握的。通过对比暗部和亮部，可以突出物体的体积感，而灰色部分则起到了过渡颜色的作用，使画面更加自然真实。此外，明暗交接线、反光和投影等也都是塑造立体感的重要元素。素描需要掌握的知识相当广泛，从最基础的线条到最后的立体感塑造，都需要逐步掌握。只有通过多次练习和吸收知识，才能提升自己的技巧，使描述更加精美和细致。