首先我们要明确，作品的成败与选择的角度密切相关。不论是传统角度还是独特角度，我们不仅需要分析这个角度是否适合我们，还要考虑这个角度是否具有持久的吸引力，经得起审视。更重要的是，我们需要了解人们对于这个角度是否能产生某种情感和理解。在正面角度的半身像中，最常见的动作是双手握在腿上或是双手平摊在腿上。在构图时，我们应该首先考虑头部和手部在画面中的位置，保留适当的上下距离，避免对象的头部过于靠近边缘。此外手肘的位置也需要重视。在正面角度下，两臂之间的距离最宽，呈现出最完整的形态，手肘关节成为对象身体宽度的关键。从四分之三侧面的角度来看，双手的肘部会有明显的远近和高低差异。构图原则与绘画肖像的形式相似，需要给对象身体面对的方向留出更多空间。这不仅可以传达自然的感觉，还能确保手部在画面中完整展现。前方空间要更加实际，相对细致；而后方空间则需要虚化，进行弱化处理。受透视关系的影响，画面前方空间的物体会显得更大，而后方空间会稍微变小一些。
素描半身像中的头部十分重要，发丝是有厚度的，不能画成平坦的，就像图中蓝色箭头所指示的那样。在绘制发型时，要特别注意表达体块的转折和层次感。此外，整个耳朵所处的区域应该被画成暗部，不要过于细致地描绘，要大胆地削弱细节，只需稍稍突出耳垂和外耳轮顶部即可。在绘制手臂时，通过衣服的褶皱来表现手臂的形态，就像图中所示。这些重要的转折处可以突出弯曲动作的手背筋线和第一手指关节。放松状态下，手部的几条横向连线并不是平行的，也不是笔直的，所以在绘制时要特别留意。
纽扣是衣服皱纹的聚集点，随着身体的扭动，褶皱会向四周扩展。大家在画画时要格外注意这一点。绘制衣袖时要注意：轮廓线应该较为流畅，几乎没有布纹，要特别关注衣袖轮廓与袖口轮廓之间的强弱对比。袖口部分可以体现衣物的厚度，而厚度则会产生明暗和对比。不管是简单的球体还是复杂的多边形，在素描中它们都有一条明暗交界线，也称为转折线。同样地半身像素描也要有一条完整的转折线。在绘制衣物的明暗时，投影边缘线会根据人体结构和衣纹的起伏而产生变化，要将这一点表现出来，其实也就是突出了结构的转折和衣物的立体感。有起伏就有高低点，因此要注意投影线的虚实。