美术生素描半身像训练要点讲解 素描入门教程半身像分解讲析

半身人像的构图要求把头、颈、躯干完整地表现出来，有时还要考虑到道具及其环境气氛的表现。要通过构图的精心组织，集中表现人物的造型特征。在绘制半身人像的构图中，需要考虑如何准确表现道具及其所处环境的氛围。通过精心策划构图，将人物的造型特征集中表现出来。半身人像的构图较头像构图更为复杂，为了达到满意的效果，建议使用小构图进行尝试，这有助于推敲形式和效果。一旦确定了小构图，再开始正式绘制构图。

在绘制半身人像的过程中，需要始终注意不受衣物的影响，专注于人体结构本身。根据确定的小构图，在画面上首先确定头顶的长度，并以此为标准，在比较中确定头的宽度以及两肩、两肘、两腕和手部等关键节点的透视位置和比例关系，勾勒出半身人像的整体形象和构图形式。在绘制构图时，即使是简略的轮廓，也要注意表达对形象的神态、动势以及造型特征的整体感受。要善于捕捉自然、生动的瞬间形象。在概括约形的基础上，进一步绘制人物的基本形体。

以人体的中线为参考，确定基本形体的动势。从正面看，躯干的中线自颈窝，经过胸骨的正中沟到脐孔，并延伸至腹部的肌肉；从背面看形成中线。人体的中线不会因为人体的立体变化而改变位置，可以借此来校正轮廓，把握动势，并确定基本形体，同时要将注意力转移到头部和手部上，迅速把握并概括头部的形体特征、五官的比例和透视关系，以及手部腕、掌心和手指的基本关系。在视觉上，要注意头部、双臂和手部的整体穿插关系，力求舒适、自然，符合整体动势和人物表情的描绘，以此为基础绘制大色调。此外还要注意头发的分布、肤色以及衣物明暗度和色调的对比，把握黑、白和灰的整体关系。在绘制衣纹时，要一次性完成主要变化和褶皱结构的描绘，避免后续模特姿势变化导致描绘被动。