初学者由于缺乏自信，往往在绘画过程中会出现画面不够肯定的问题。在线条方面，常常会造成断断续续或者过多复线的情况。为了克服这个问题，可以在画线条时将其分为两段或三段来绘制。在每个停顿的位置，要保持笔尖的压力，以保持线条的力度，并将笔停在纸上而不是悬空。同时，要继续观察模特儿，确保掌握线条延伸的方向和长度，使得画线的过程有条不紊。通过培养这种意识，很快就能使线条变得更加肯定和流畅。流畅的线条能够增强画面的表现力、生动性和绘画性。只有通过保持稳定的力度和精确的观察，才能绘制出流畅而有力的线条，为作品增添更多的魅力。
一条线的力度是非常重要的，就像成语中所说的入木三分，在绘画时必须以稳定而巧妙的力度来控制。而且，在同一条线中尽量减少力度的变化，可以通过理性的分析来进行线条的变化。根据物理学即使是非常坚硬的物体在受到力的作用下也会产生形态上的变化。因此，在绘画时我们应该尽量使线条的力度达到极致，这样才能表现出线条的肯定性和弹性。掌握适当的力度是一项较为困难的技巧，需要通过多次训练和专心领悟才能掌握。此外，要注意的是，重线比轻线更难绘制。因此，对于初学者来说，可以先解决绘制重线的难题，这样绘制轻线就会变得更加容易应对了。
外部轮廓的线条在画面中具有重要的作用，它能够直接传达画面的生动趣味。因此，线条在描绘外部轮廓时一定要注意疏密的变化。这里所说的疏指的是对长线的概括和运用，而“密”则是指对短线的组合和调整。通过对外部轮廓的描绘，长线的运用非常重要。长线可以概括出物体的整体形状和结构，给观者以整体感和稳定感。同时，在长线中还可以加入一些曲线的变化，使得画面更加丰富有趣。这种长线的运用可以准确地表达出物体的轮廓和形态。相反短线则可以用来补充和丰富外部轮廓的细节。通过调整和组合短线，我们可以在轮廓中描绘出物体的纹理、细微的曲线和各种变化。