素描半身像写生的基本方法和步骤 素描半身像的绘画步骤技巧

刻画素描半身像时，动态表现是非常重要的要素。要准确把握头部、颈部和肩部的透视和穿插关系，每次起笔都要关注整幅画面的整体关系，准确判断它们在长度、面积和空间位置方面的比例。不同角度的素描半身像刻画要点，首先我们来学习全侧半身像，这个角度比较特殊，需要参考的点较多，绘画对象的后背轮廓非常重要。重点在于对前后空间关系的塑造。正面角度半身像：手部最常见的动作是双手相握放在腿上，或双手平放在腿上，还可能是双手抱在胸前。

构图方面，要整体观察头部和手部在画面中的位置，构图位置要居中，大小比例适合，并保留适度的上下距离。四分之三侧角度在构图上，绘画对象的身体面对的方向应多留出一些空间，这不仅可以给人自然的感觉，也可以保证画面表现的完整。在塑造上，近处的部位要处理得比较实，相对比较细致；远处的部位要虚化一些，进行弱化处理，因为透视关系的原因，还要注意近大远小的原则。

素描半身像的刻画步骤,首先一个好的构图能给人一个舒适的视觉冲击感。找到大体位置后退后观察，确保整体感的把握。用长直线勾勒外轮廓形状，不要去刮削，要整体性地开始，前期只概括一点。区分明暗面，选择主光源照射模特身上，可以是灯光或自然光。找到明暗交界线时要准确，注意虚实变化。如果对明暗交界线把握不好，可以多临摹一些大师的素描作品，学习他们独特的体积表达方法。脸和手的刻画：素描半身像的亮点在于头部和手部的刻画，要认真塑造。注意脸部五官的位置和人物特征，突出体积感，但不要过于刻意，要自然和放松。灰层次和深入刻画，沿着明暗交界线用2B铅笔进行灰面刻画，尽可能多地表现面的转折。避免过于蹭揉，要立体而不是扁平。如果灰面不够清晰，就不够有力。调整是一个非常重要且必不可少的阶段。退后观察整幅画面的虚实、关系和对比，强调整体感觉。多观察，多调整。