设计素描是一种以素描表达创意的新型形式，它不仅能够通过三维来感受作品，同时还会针对性地应用不同的设计原理。此外，它也可以促进学生创新思
考、增强创造力。
1、设计素描学习：首先要进行构图，重点是多样的视角和光感，打破常用的创作思考与发现形式。在此阶段最好以临摹或者剖析优质作品为主。尽量理解对方的构图形式、画面所呈现出来的内容，并仔细学习其中包含的设计语法，避免使用千篇一律的三角形来表述创意。此外，可以在日常生活中特别留心去发现新奇、妙不可言之事物，也可以通过不同方位、多姿势地使用相机来收集有益于创作的实物素材。
2、设计素描：设计素描顾名思义，比素描的基础增加了“设计〞二字，但其本质还是素描的绘画和表现，离不开之前所学的素描训练，必须通过体积、空间、色调、黑白灰、光感和质感的形式进行表现。但它会突出“设计”，既设计创意和思维，所以设计素描的构思和构图就会显得尤为重要了。创新的画面会带给人不一样的感官体验，这样的设计素描画面也就成了设计素描考试中易脱颖而出的优秀试卷。
3、设计素描的质感训练：素描绘画中，物质感的展现是一项重要的内容，如能够准确表述不同材质如金属、玻璃、木头或者塑料及其他材料的特性则可以为画面注入生机。
4、单体质感训练的意义和作用：采用写实的素描表达方法，可以锻炼深入刻画物体的能力。远离复杂的场景干扰，就可以专心于把真正想要塑造出的感觉、形态、颜色呈现出来，使作品成为一件十分逼真耀目的“雕塑”。
5、黑白灰关系的处理：画面中的黑白灰关系可以通过物体本身固有的颜色和光源创作出来。将不同色彩安排在不同位置，也可以引导观者注意重要部分。考虑光投射方向、亮度和其他效果，便能够形成很好的光影表现，使作品有一定气氛并更加丰富多样化。
以上就是设计素描教程的全部内容了，如果大家喜欢这种类型的素描，一定要先将素描基础练习好，这样再进行设计素描的练习。