零基础如何学素描 素描小白需要知道的素描小常识

今天，我们将深入讨论素描这门课程的理论知识，它集合了科学性与艺术性。一般来说，应当遵循从起图到塑造、整体考察到局部塑造再回归大关系处理的步骤。希望能够凭借这三大要点助力新手在学习中取得成就。

素描中的形体如何塑造。在素描的初步阶段，我们会将复杂的形体简化为几何图形，并加上明暗调子和阴影，使它们具有立体感。通常情况下，可以用“先方后圆”的原则来表述——将所有物体归纳成不同的方块组合再微调一些局部形态。作为一般原理，方块更容易起笔而达到快速效果。

在绘画中，比例是物体各部分大小、宽度和高度的相对关系，准确性影响整体图案的感受。为此，要想获得准确的比例，最重要的是找到一个参考物并以它来衡量其他部分的关系。例如在画茶壶时：首先将壶构成核心然后再厘清上下左右四个方向上的位置; 紧接而来十字参考标准也随之划出; 之后所有部分均以这条交界作为法定。此外，人的比例、人头的比例都有一些约定俗成的比例，像是“完美男性比例的参考图”“三庭五眼之说”等都属于约定俗成比例，建议新手学习时以此为参考。

透视能够使平面画布具备立体感和空间感，也是学习素描必不可少的内容。初学者无需进行过于深入的研究，只要理解平行透视、成角透视以及倾斜透视三个基本概念就能在作画中效法。随后才能在不断实战中总结出独特的个人风格。

因此，今日所讲的三个要点只是画画理论中的极少部分，只有坚实地打好基础、加深对学问的理解方能使作画过程变得驾轻就熟。