这篇工笔画教程中的牡丹是牡丹中比较名贵的一个品种，叫做赵粉，和豆绿，魏紫以及姚黄并称为牡丹四大名品，因此自古以来，也有无数的画家为赵粉作画，那么具体的绘画步骤有哪些呢?
绘画步骤：
步骤一、在取得自己满意的白描后，可以用专业用画板(裱版)置于画案之上，以白生宣平铺在画板之上(要略小于白描稿2-3厘米)然后将白描稿平铺在生宣之上，对正用小喷壶将白描稿打湿(用3-6号底纹笔)蘸清水按作画顺序将白描稿依次刷平，白描稿正面朝上，此时要注意跑墨问题(前已述及)遇上跑墨时不要慌，以清水多刷几遍就是了。
如果当初用墨太次品或者用墨用错了(画画用上等油烟墨误用松烟墨，松烟墨是书法专用)造成打湿后湮成一片，此白描稿不能再用了，这也是初学必然遇到的问题，换一张吧。
重新将白描稿再次打湿(上水要多多练习方能解决)此时如果一切都很顺利，在已刷平的白描稿外围，贴上国画专用胶带，胶带要贴在白描稿四周，牢牢贴在白描稿边上0.5厘米与画板贴住，注意胶带喷湿后即发生粘合，以底纹笔将白描稿连同胶带轻轻刷平，待干后画面自然绷平。
注意上胶带时一定看好宣纸的纹理，绝对不可以有轻轻斜度，(作画完毕后沿着胶带内侧用裁纸刀轻轻把画割下来)落画时纹理一恢复，画面是有斜度的，裱画时也很难处理。
握笔技巧: 一手拿两只笔，一支蘸色彩，一支蘸清水，一支笔染色，一支笔晕开，运用起来上下翻飞，边染边晕在课堂上，只听到毛笔上下转换发出的”啪啪”声，声声入耳，如同乐队和弦甚是清雅，待熟悉后一手三支笔，最多一手擎五支笔，此乃后话。
灰绿比例：三绿90%+白粉5%+墨5%
粉蓝比例：三青20%+酞青蓝10%+白粉70%
橘黄比例：朱磦15%+藤黄85%
作画: 此时空出花头与叶子，用羊豪笔(白云或大楷) 将背景整体平涂一层灰绿色，待干后平涂6-7次，每次间隔要以干透为准，注意平涂过程中不要吃墨线，涂色力求均匀。花头平涂淡白粉底色，正叶用极淡粉蓝色平涂底色，反叶、花径、叶梗平涂淡赭石色，托叶平涂淡橘黄色。
总之平涂一定要淡雅，注意花头平涂要盖住白描，待干后显出墨线来，正叶在白描过程中只是画的大叶筋，小叶筋是用色笔后来画上去的，崭不述及。
平涂是复色的基础，平涂的好坏关系到未来色彩的叠加，色彩与色彩的透明效果，可不是一件容易的事。
步骤二、赭墨比例：朱磦90%+墨10%，作画: 将画面整体刷湿，用干净的底纹笔蘸少量的水轻轻洗刷，去除背景表面浮色及沉淀物，让底色去除光泽，而且更加均匀明净。注意色与墨的关系。
花头用极淡的曙红大面积统染，正瓣要比反瓣重一些，正叶用花青由根部向叶尖统染，反叶用赭墨色统染，注意赭墨中调有微量花青，这样去除赭墨当中的火气，花径采用染高法增强画面立体感。枝梗部分则以勒染为主，托叶淡染朱磦。
步骤三、墨青比例：墨25%+花青75%，赭墨比例：朱磦90%+墨10%，花头部分用曙红统染，分染。反瓣和正瓣的根部用较浓的曙红小面积提染，反瓣的提染尤其慎重，面积勿大，重色大多在花瓣根部的交叠处。花房四周要用中等浓度曙红多次统染，直至画足为止。
在实践中往往初学者画出画来“脏、腻”就是颜色不足所致。正叶用花青依据叶筋左右片起伏变化分染明暗，底层叶子要多染几次，最暗处要用墨青色小面积适当提染。反叶用稍浓的赭墨小面积分染。花径、叶梗用赭墨细心刻画局部结构变化，小面积分染、提染。托叶尖端可以用朱磦分染。
步骤四、四绿比例：三绿35%+白粉65%，作画: 此时花头用白粉由明部向暗部分染，第一次可以用中等浓度大面积分染，第二次则用浓白粉小范围提染，反瓣的边缘要更明亮一些。正叶用花青继续分染，底层叶子用淡墨青大面积进行罩染，表层和亮部的叶子分染不要过度，要注意明暗关系保持统一，不要局部刻画太多，以免产生画面破碎感。反叶、花径、叶梗用四绿色罩染。托叶提染胭脂。
步骤五、青墨比例：墨1%+清水99%，赭色比例：赭石80%+墨20%，中黄比例：藤黄90%+朱磦10%，用底纹笔蘸清水再次整体打湿画面轻轻洗刷，去除反叶上的石绿及花头上的白粉浮色，让画面显得润泽不浮躁。随后用淡曙红加少许胭脂，大面积统染花瓣根部，尤其是正反叶交界处要多次统染，让整个花头更加和谐自然。
反叶依据空间明暗关系，表层少许罩染青墨注意虚实变化。正叶由根部向尖部罩染淡花青，从叶尖往根部提染淡褐色。接着正叶主筋复勾胭脂，并以淡墨勾勒辅脉。反叶、花径、叶梗、托叶用淡胭脂复勒(正笔叫勾，反笔为勒)并勾勒辅脉。花蕊先用中黄立粉点一次，干后再用浓白粉在尖端复点一次。
步骤六、落款、题诗、金石。
赵粉在刚刚开始开放的时候是粉红色，到了盛开的时候就变成了粉白色，因此在画的时候主要用的是曙红，色泽艳丽，明度适中，不过这幅画要注意，在表现粉团柔美质感的时候是比较有难度的。