大山是大自然对于人类的馈赠，山里面物产丰富，但同时又具备危险，但是山峰的景色也是最美丽的，当攀登上一坐山峰的时候，那种一览众山小的感觉是油然而生的，那么这幅朦胧山峰的水彩画教程是什么呢?
绘画工具：史明克学院级24色、宝虹中粗纹棉浆纸38*24
绘画过程：
1、线稿：这一步我们要注意天空和山脉以及前面森林三部分的的比例。山脉不需要和我画的一样，但是要注意四层山脉之间层叠错落的分布要看起来自然舒服。注意：我的画面比较长，大家需要根据自己的画面进行比例调整。
2、粉色天空：第1层粉色的天空铺色，颜色：那不勒斯黄 + 镉红少量得到橘粉色，用接色法绘制天空的单色渐变，先用橘粉色从左到右平涂，然后减淡色彩大胆的晕染渐变下去覆盖到下面的山脉并过渡到下面整个画面。我的画面比较长，所以速度要快一点。大家在绘制时可以根据自己绘画习惯与速度来画，如果动作比较慢可以多用些水，如果动作快开始可以少一点水。
3、第2层，粉色天空叠加深色得到随意变幻的天空。等画面干后，我们用平涂的手法随意横向涂抹一些粉橘色，然后再用清水笔随意引导制造些深浅不同的变幻。(注意一定要在第一层色完全干后，再铺第二层色)
4、绘制山脉：第1层山脉颜色：群青+少量蓝绿+大量清水，跟随起伏的山脉边缘线，刷上深色块，然后用渐变法把颜色自然引导晕染开，这里我有把接色法和晕染法一起使用，同样下方整个画面刷一遍清水。画面干后我们会看到蓝色的山脉隐约透着橘粉色非常的通透。
5、接下来我们就要等画面全部干透，来绘制第2层以及后面的山脉，颜色：可以在第1层色的基础上+更多普鲁士蓝+群青/蓝绿色+少量亮绿，而第3层色需要在第2层色的基础上，加入更深色的靛青，第4层：同时在上层基础上加入黑色，3、4层绘制山顶小树时要趁颜料半干的时候点入最为合适。我们在绘制每一层山脉时都可以在纸上涂抹一笔色块来对比上一层山脉颜色深浅变化是否合适。另外，如果绘制时出现水花，不要急着马上修改，当时可能觉得不好看。但后面干了也许会很感觉这就是水彩的所给的惊喜了。如果一定要修改请等干后再处理。
6、山脉绘制全部完成后，我们可以观察画面如果有些地方需要加深颜色。那就等画面干后，再用单色渐变的方法完成叠加。
7、松树林：第1层树林，这一层颜色我们只要把绘制山脉的颜色加水调和成浅色就可以绘制了。绘制时可以适当的加入些山脉深色让色彩不那么单调。
8、松树的画法：树干要直一点，露出顶端的尖尖运笔可以走“Z”型或者八字型，第二层松树，颜色：用第四层山脉色调和黑色+永恒绿绘制前面的树木颜料要浓稠一些。绘制时要特别注意前后两层树木要错落有序自然一些!
OK，这样就完成了，这幅画其实比较简单，山峰层峦叠翠，然后画上一些雾气，这样可以让整幅画显得更加仙气飘飘，其实这幅画只要掌握调色接色和清水接色这两种方法，层峦叠嶂这种感觉的作品都能搞定。