松竹梅为岁寒三友，而竹子是君子的代表，竹子节节高升，中通曲直，非常有气节，工笔画中，竹子是最为常见的绘画对象，这篇工笔画教程画了一个在竹下的仕女图，非常有意境，一起来看看吧。
绘画步骤：
第一步：本作的勾线比较考究，无论是线条的运笔变化或者是墨色的浓淡处理都需要多加注意。衣纹部分几乎都是兰叶描、钉头鼠尾描和铁线描组成的。重要的骨点以及外轮廓部分用线要加粗加重。而内部的纹理或者花纹线条则需要减淡减细，甚至只是用游丝描处理都可以。扇子、头饰等器皿类物体，纯铁线勾勒即可。
远景的竹叶勾勒时一定要有空间观念，哪一组离我们较近，哪一组离我们最远，都需要在墨色的浓淡上有所区别。
山石基本采用写意山水的勾皴擦染点的手法来表现，下方的坡石， 也都是拖泥带水皴一气呵成。溪流中的流水，则全是游丝描淡墨勾勒。
第二步：背景：先将纸张整体通刷一两遍中灰色(墨加白粉加大量水)。然后，将画面上竹叶集中的部位大面积烘染淡墨，叶片越集中，烘染的淡墨面积就要越大。接着，将人物下方的白色衬裙的附近地面也用淡墨大面积烘染。右下溪流流水上方的空白处也需要简单烘染。
竹子：依据空间远近的不同， 平涂浓淡有别的淡墨。最少，要有三到四个墨色的层次变化。
人物部分：
脸手：平涂较薄的肉色(朱磦加白粉加少许桔黄色)。
头发：平涂淡墨，到了头顶的边缘要淡淡染开。头发和脸部交界的发际线根部，也需要染淡。
饰物：头部红色的宝石平涂浓朱磦。身上红色的飘带，平涂有浓淡变化的朱磦，飘带的尖端要慢慢染淡。前腰悬挂的玉佩和绳结则平涂赭黄色(朱磦加墨加藤黄)。
衣服：所有白色的部分平涂薄白粉底色。灰色的长围巾平涂较薄的中灰色。其他黑色部分基本都是平涂淡墨或清墨。
第三步：竹子：首先将竹竿被叶片的压盖关系分染一下，然后将较细的竹枝平涂淡墨，较粗的老干，则从两头的竹节处留水线往中间分染。越细的竹枝平涂的墨色要更重一点。竹叶：从根部往尖端分染中墨，底 层的叶片分染的墨色稍重面积也稍 大一些。远景的竹叶，用色要极其清淡。
人物：脸部用偏黄的朱磦多次分染，额头和鼻尖以及下颌的尖端要留亮，用色一定要淡，染的遍数可以多几次，外缘不要有死边，尤其是额骨部分晕染的要虚化。衣服黑色的部分依据浓淡变化，分别用淡墨或中墨平涂及分染。灰色的大围巾用淡墨分染暗面。白色的衣服及内衣、下裙等，用中等偏淡的白 粉多次分染衣服的亮面。细腰带， 用重朱磦平涂上半部分，下半部分虚化的地方要染淡。头顶的饰物出咯额红色的部分以外，均平涂三青色。下裙的六边形花纹，平涂淡赭墨色(朱磦加少量墨)。扇子的暗部平涂一层淡墨。被扇子遮住的衣服，此步骤无需处理。
第四步：背景：竹叶的四周用淡墨多次烘染，要连带竹叶一起烘染，特别是竹叶交叉所形成的小空白都需要填上淡墨。物体越是密集的地方，烘染的遍数要越多，要让整个后方的竹林都呈现出雾化的朦胧效果。最粗的老竹竿颜色较为明亮，烘染是可以略略衬染。人物腰部附近的背景也需要大面积烘染。
坡石：用浓淡有别的墨色继续粗笔皴染，要见笔触，石头的造型要准确。
草地：用较大的色笔，笔肚清水，笔尖蘸淡墨用介字点叶法去点写杂草，顶端浓根部浅，水分要充足， 要求浓淡变化一气呵成。水面的部分水草，用竖立的直线去点。
人物：脸部，先用较薄的肉色 (朱磦加白粉加微量桔黄)整体平涂一遍，然后再用淡朱磦进行分染，颗骨的位置，朱磦中可以加入少许玫瑰红来分染。眼睛本步骤主要用很淡的墨青色(花青加墨)多次勒染内圈， 眼珠和眼白都无需刻画。头发用重墨多次分染及提染，边缘部分尤其是和皮肤接壤的部分要虚化。身上其他的黑色部分都用中墨平涂或分染。蓝色的头饰，四周勾浓白粉细边。
第五步：背景：人物下半部分的四周用淡墨大面 积烘染，让主体更突出，但是不要刻意的勒 边烘染，面积一定要大。画面的左下部分也 继续用淡墨连带竹枝、竹叶一起烘染。
竹林：竹叶用重墨从根部往尖端复勾， 根部粗尖端迅速变细。勾勒是一定要注意虚 实变化，甚至单个一组竹叶也要注意墨色的浓淡区别。远景部分一定要用淡墨或者清墨来复勾，前方的细竹枝墨色稍重。然后用中墨或者重墨将部分细竹枝用写意的笔法直接勾写。竹节，也用重墨复勾。
石头：局部中墨复勾后，用皴染的笔法仔细将结构刻画完整。随后，浓墨点苔并且干后再用嵌宝法点四绿色(三绿加白色)。四周要留黑边。
人物：脸部先按照传统的“三白法”提 粉，其中最亮的是笔尖，然后是下颌尖端， 最薄的是额顶，额顶部分的白粉要采用斡染法，和发际线交界的地方要虚化边缘要衔接自然，绝对不能留很生硬的轮廓线。随后， 再用淡朱磦将所有的皮肤部分的墨线复勒。最暗的地方，可以用淡赭石色(朱磦加墨加少许藤黄)略加提染，墨气不要过重。耳垂和手指的关节以及额骨部分淡淡分染曙红。淡墨将眼珠整体平涂，中间的瞳孔重墨平涂后再用浓白粉点高光。嘴，用小笔蘸朱磦细心分染。
前方黑色的衣摆用金粉勾勒纹理。蓝色的玉佩用浓头青直接勾写后，再整体罩酬青蓝。所有的衣纹都要用浓淡有别的墨色局部复勾，要注意空间虚实变化，不要刻板的去描边，要多注意毛笔的运笔和收笔以及行笔的笔速变化。勾线时，还需要注意笔墨的干湿变化，比如下方的裙子外侧就要用浓墨干笔来勾勒，显得比较粗犷有力。扇子在复勾的时候，离我们较近的这半边，复勾的墨色要重一些。
大家可以发现，这幅画的比例是非常大的，竹子写实，现实有多高，画中的竹子就有多高，竹子旁边的仕女穿着黑白相间的汉服，手拿蒲扇，脸45度朝下，看着旁边的某个事物，很有味道。