大家都知道，古代没有多少娱乐项目，尤其是大家闺秀，大门不出二门不迈的，很难见到外面的世界，但是偶尔出去一次还是可行的，佳人才子相约游船，是一段佳话，那么游船图工笔画教程是什么呢?
绘画步骤：
第一步：本作的线条勾勒，对于有一定工笔花鸟画功底的爱好者来说，并不是特别难。最主要的难点，是在于芦苇的穿插组合以及上方树叶的疏密组合。“女字形”穿插以及“攒三聚五”的聚散关系，是临摹者最需要注意的地方。特别是上方树叶的外围一定要注意外形的高低起伏，不要画成死板的椭圆形甚至出现方形的现象。
左中的远景芦苇用细笔蘸淡墨直接点写，用笔略顿之后要快速的甩出。芦苇在勾勒时要注意墨色的变化，船上面中景的芦苇墨色要淡。
船体本身基本上都是铁线描，可以采用界尺来绘制也可以直接手绘。特别要注意线条的粗细和墨色的浓淡变化。
人物，除了头手是淡墨以外，其余的部分包括衣纹、器皿等，都是浓墨勾勒。衣纹以高古游丝描为主，略带兰叶描的画法。五官无需仔细刻画，淡墨简单定位即可。水波纹，用很淡的清墨游丝描有起伏的勾勒。
第二步：先用中等偏淡的白粉，将船及人物在绢的背面平涂一遍，随后，用中等偏浓的白粉将人物部分在绢的背面再次平涂。然后，用墨绿色(草绿加少许墨)将树叶平涂，草绿(藤黄加花青)平涂芦苇，此二色也需要上在绢的背面。接着，用淡墨将树干平涂，遇到小结构的时候边缘留极细的水线。
用淡墨绿色将左中虚的芦苇及下方芦苇密集处以及船只的右上方的背景大面积烘染，树叶的密集处也需要加以烘染。
背景：用花青调和赭石调成偏暖一点的灰色在绢的背面整体的通刷两遍，底色不能太淡。但是需要注意的是，刷底色时，最好绢能空裱在画框上。最起码也需要在下面垫上不吸水的羊毛画毡，以免大面积刷底色时绢很难避免颜色渗透到正面的情形，本范画就因为没有裱框，所以局部漏色较为严重。左中的滩涂阳面， 罩染很淡的赭石色。
用酞青蓝加白粉调和成浓淡有曲边的粉蓝色将画面上偏蓝色的部分平涂。人物的脸部平涂肉色(朱磦加白粉)。木头的船体平涂淡赭石色。头发平涂淡墨。小孩的衣服及红珊瑚平涂土红色(朱磦加少许胭脂)。其余的暖色器皿平涂淡赭石色。
第三步：在绢的背面，除了咖啡色船体的部分，所有的地方都再涂一遍中等浓度的白粉。画面的物体密集处继续烘染淡墨绿色(草绿加少许墨)。画面的四角也用很淡的墨青色(花青加墨)极淡的染暗。
在绢的正面，蓝色的窗幔用中等偏淡的粉蓝色(配青蓝加三青加白粉)空出线条重新平涂。船体部分用清墨淡淡的勒染结构。人物的脸部平涂中等偏淡的肉色(朱磦加白粉)。所有的浅色物体都平涂薄白粉。人物的衣物也平涂白粉，稍微注意浓淡区分。其中，男子的下衣在白粉中少许加入土黄色(藤黄加少许朱磦加微量墨)。蓝色的头帕和首饰等平涂稍浓的粉蓝色。红色的衣服等白粉中加入少许大红平涂。较亮的咖啡色瓶子等用白粉加少量的赭石来平涂。树干淡墨平涂继续留水线。树叶平涂墨加一点头绿调和成的暗绿色。芦苇继续用轻松的笔触平涂淡苍绿色(草绿加朱磦加墨)。远景的芦苇用浓淡有别的墨色多次复勾，要注意线条的长度和交织必须要自然。
第四步:背景：近中景芦苇的密集处，用接近于墨色的墨青色多次小面积烘染，船只的中上部分的背景要较为仔细的烘染。然后，用苍绿色(草绿加朱磦加墨)将芦苇的颜色继续加重，但是中景部分的芦苇要注意虚实关系的变化，最淡的部分可以直接用写意的笔法点写。层次要丰富，明暗变化要微妙。
远景的芦苇，用浓淡有别的墨线多次勾写，遍数要很多，最终的效果要郁郁葱葱。树木的老干如果墨线已经模糊，可以用重墨局部复勾。树叶，用很干的暗绿色(翠绿加墨)多次擦染，遍数也要多，树叶边缘过于整齐的部分，可以用淡暗绿色直接点写出高低起伏。
船只：所有模糊的墨线特别是主要的结构部分，要用中墨或重墨局部复勾，花纹线等不重要的地方无需复勾。植物的树叶用鼠足点细心点出，随后用浓白粉点出细小的果实。红珊瑚用用朱碟平涂。小孩的衣服、 女主人的腰裙、侍女的红背带等，平涂中等浓度的朱碟。白色的花瓶等平涂白粉。咖啡色物体，线条的暗面勒染淡墨。孔雀翎，用较亮的粉赭色(赭石加大量白粉)复勒。
人物：所有的衣服线条的阳面，用中等浓度的白粉顺着线条复勒。人物的头发简单丝毛，脸部先用淡朱磦将明暗结构简单勒染，主要是下颌以及鼻梁部分要突出，随后用墨青色(花青加墨)将上眼睑勒染，最后用焦墨点睛。女主人的头饰，用粉黄色(藤黄加白色)直接点写。
这幅画就非常具有特色了，生动形象的表明了古人游船的景象，权贵之家游船，家仆随身伺候，船头摆放着酒水和水果之类的食物，方便权贵随时取用，画舫也很精致，周围都用轻纱遮住，保留了隐私空间。