今天给大家分享的这篇樱桃的水彩画教程中，大家可以看到这颗樱桃的色彩并不是单纯的红色，它的色彩很丰富，我们在绘画之前需要仔细观察，实在不行，大家还可以拿一颗实物放在旁边对比着画。
绘画步骤：
1、开始画这颗樱桃的草图，用了一支6B的铅笔，画的特别轻。把整个樱桃的形状画出来了，但是几乎看不见，然后开始画那个细细的杆，把樱桃左边的弧线进一步修饰一下，樱桃是平放在画纸上的，底部稍微有点尖，它不是特别圆的一颗樱桃。
2、又把樱桃右边那个最暗的地方修了一下，细细的杆再修饰一下。大家看看，整个樱桃的素描稿加重了一点点，右边有投影的地方进一步修饰了一下，樱桃的素描稿画的比较着急，也不是特别像。
3、现在开始上色了。在樱桃的高光的旁边，这一点点算是樱桃上面比较红的地方。我把要用到的颜色都放在纸的边上，在上面点了一个小色块，然后用这几种颜色调配。最后大家还可以看到我的调色盘。你看有浅一点的黄，还有稍微深一点的黄，还有几种红一起调出来的樱桃表皮上稍微亮一点的地方。樱桃就是我们平常吃的樱桃，在大家眼里就是红色，其实不是，它是一种非常复杂的色彩。它不是从调色盘里直接取出来的朱红或者品红，而是用很多种颜色调出来的复杂的红色。
4、画面的右上角有几个蓝颜色，甚至还带点绿色和紫色，这是画什么呢?这就是和开始的红颜色调在一起，画这个樱桃向阳的那个面。樱桃左上角的地方，因为对着窗外的亮光，有一点点发冷。
5、右边偏上部位，因为背阴，所以用到了更多的冷色，笔指的地方，是这颗樱桃的反光，这个地方偏冷。把深颜色的暗部画出来了，把亮部和暗部交接的地方，也就是我们平常说的明暗交接线，用笔尖轻轻地揉了一下，让它们衔接的更自然。
6、樱桃的基本大型画出来了。请大家注意看，暗部反光的蓝颜色，和真实的比，明显感觉到我强化了这个地方的反光。把樱桃的高光罩了一层淡淡地蓝色。高光里面有一些褶皱，用浅浅地红色画了一下。
7、这时候樱桃基本上画完了。然后现在点的两个绿颜色，是准备画樱桃的细杆，也就是果蒂。简单地说我们都认为，这根细杆是绿色的，实际上它是用中黄、桔黄、草绿、深绿、玫瑰红、紫色调成的一种绿色来画的。
8、细杆的上部，用了更深一点的颜色，因为它是连在树枝上的，和树枝的颜色很接近。再细的细杆，也有明暗。我在细杆背光的地方，用稍微深一点的颜色，画出它的立体感。细杆的上部还不够深，又用了更深的混合了深红和深绿的颜色强调了这个地方。
9、准备画樱桃的投影。这个画起来很方便，因为真正的樱桃就摆在旁边，用清水把阴影部分全部打湿。调阴影的色彩，用到了调色盘里几乎所有的颜色。咱们班的同学经常说，老师画阴影就是洗了个调色盘。实际上阴影是一种偏冷的灰色，只要记住这一点就可以了。
10、今天这个阴影还挺特别的，一个是窗外投过来的光，是比较深的那部分。头顶还有一个灯光，是比较浅的那个投影。投影和樱桃暗部相接的地方，得用笔轻轻地揉一下，不然会有一条白线留在那，显得很不自然。在阴影里又加重一点冷色，让它和樱桃上面的反光更和谐一点。
11、现在工作完成，为了给大家说清楚樱桃的色彩变化，画的时候刻意强调了樱桃的体积感，以及色彩的冷暖变化。所以看上去这颗樱桃有点笨笨的感觉。高光因为加了蓝色也不是那么亮，感觉上都画得有点过，但是这一切都是为了让初学水彩的人能够学会找色彩。
大家看起来简简单单的一颗小樱桃，实际上在绘画过程中一共用了24种颜色，所以看着这两个樱桃，大家有没有区分出哪一个是画出来的，绘画之前要通过观察这颗樱桃的形态、颜色、环境等关系，结合所学习的色彩知识画出有温度、有感情的作品。