花朵无疑是漂亮的，也是很多绘画者绘画的目标，从桃花、荷花、栀子花再到罂粟花和虞美人，不同的花含义不同，形态不同，颜色也不同，所采取的绘画方式也就不同，下面一起来看看不同上色方式下的花叶效果，学会之后大家画起来就更加得心应手了。
1、平涂：梅花、柳叶
梅花的花瓣主要是体现了颜色和纹路感，在平涂完颜色后顺着花瓣生长趋势加深一些局部颜色，使之出现竖条的纹路感。柳叶是体现它均匀的固有色。
2、渐变：小檗
小檗的花瓣是非常鼓的半圆的弧状，所以采用渐变的方法。上色时采用“两边深，中间浅”的绘画方法就很容易画出体积，下面的深色多一些，上面的深色少一些。再在此基础上加深中间花脉的凹陷感，使其更拥有花瓣的感觉。
3、叠色：美人蕉花瓣
4、平涂叠色：这片花瓣是体现颜色中和的情况，先画出红色的颜色，然后在上面叠加中黄色，使两个颜色重合，使颜色发生变化，由红色偏向橘红色。
5、渐变叠色：这片花瓣主要是体现物体两种颜色的渐变，先画出红色，然后在留白的地方画上中黄色，这时两色相交的地方不要过多，不需要将红色全部盖住，只要使两个颜色自然过渡融合就好。
6、叶片单色渐变：月季叶单色渐变主要用在叶脉分叉较多、较明显的叶子上，主要体现叶子上起伏的感觉。上色时要注意每一块鼓起来的地方的刻画，不要画平。
7、多色渐变：红掌叶多色渐变主要运用在只有主叶脉，其余叶脉不明显的叶子上，这时可以以叶脉为中心将叶子分成两部分上色，深浅两色的对比也可以体现叶子的体积感。
8、叠色：水仙叶叠色主要运用在叶子上有明显的颜色分布或颜色差距太大的物体上，同时也具有丰富颜色的作用。
在上一节的考试攻略中我们知道了彩铅画的三种平涂技法，那么对照着这篇花瓣上色方式大家就会发现，基础打好了，上色也就简单了，不同的上色方式让花叶的效果千变万化，更加美丽。