这是达芬奇的著名肖像画作品，它代表了达芬奇的艺术思想。画面描绘了一位恬静端庄的美丽少女，她充 满着对生活的喜悦和信心。画家敏捷地抓住少女一瞬间微笑的表情，表现出她微妙的心里活动，给观众以丰富的联 想。肖像以柔和的色调、细腻的手法刻画了少女的脸部、颈部和手部。这种甜美的艺术风格和文艺复兴时期对人性 的歌颂，以及对女性美的欣赏观念是完全一致的。
达·芬奇用三年的时间在佛罗伦萨绘制了这幅肖像画，结果这幅油画成为了世界上最著名的油画作品，并永载史册。画面中肖像人物的身世、订画的意图以及后来是如何被法国王室收藏的，至今仍然是个谜团，无法确定。
我们现在只能靠推测讲述这个故事。依据史学家的推断，《蒙娜丽莎》描绘的是一位名叫丽莎·格拉蒂尼的女性，她是佛罗伦萨布商焦孔多的妻子，蒙娜丽莎是她的绰号。从她并不引人注目的衣饰推断，她不像是一位贵族。绘制这幅油画的原因可能是为了纪念两个事件中的其中一件，一个是，焦孔多夫妇在1503年购买了属于自己的房子；另一个则是，他们的一个女儿于1499年去世之后在1502年12月生下了第二个儿子安德鲁。
《蒙娜丽莎》是意大利最早如此近聚焦描绘人物半身像的肖像画。其画幅不大，画面构图饱满，达·芬奇运用了透视法，使人物形象具有圆雕式的丰满体积。画中平稳端坐在椅子上的蒙娜丽莎呈四分之三面坐姿，椅子位于阳台前方，她的左臂扶放在椅子的扶手上，右臂倚靠住阳台的挡墙，右手十分自然的搭放在左手上，这样的造型强调了被画者的高贵和威仪。戴在头上精致的黑色面纱时常被误认为是悲伤的隐喻，实际上，它是美德的象征。在阳台的两侧有两个不完整的石柱，形成了一个俯瞰风景的“窗口”。
画面上，她优雅地侧坐在阳台的椅子上，背景上空气透视模糊中起伏的远山，蜿蜒的小路，潺潺的流水，使人感到在心灵视野的空间，她永远是无羁的小鸟，在翠林黛水上飞翔。达芬奇使她有明亮的眼睛，纤细的睫毛，垂落在半袒胸口的头发，并按当时的审美观点，女性的眉毛有损眼睛的明净，所以不给她画眉毛。一切都统一在大气的空蒙和荡漾的软流中。为了加强对人物时代特征的明确表现，达芬奇突破中世纪教会认为腹部以下可以引起人的情欲，故禁止人物肖像画到腹部以下的荒谬规定，把人物画到了腹部以下，对中世纪的观点公开表示对抗。蒙娜丽莎衣着朴素大方，具有音乐感的衣褶取代了一般妇女肖像上常见的珠光宝气，以一丝薄纱在额头轻轻撩起，增加着人物的妩媚。她的手被描绘得极为细腻，似乎正传导着一丝温柔的暖流。蒙娜丽莎最不可捉摸之处是从嘴角流露出的一丝微笑。这微笑有人称之为“圣洁的笑”，“妩媚的笑”，也有人称之为“魅力的笑”，甚至有人称之为“邪恶的笑”，蒙娜丽莎的笑成了千古之迷。达芬奇说眼睛是心灵的窗户，透过眼睛可以窥视到人物全部的内心世界。她的微笑、她的眼睛、显示的是新兴资产阶级的自信，宣告的是神权的覆灭，迎来的是一个崭新的世纪。
这幅《蒙娜丽莎》是达芬奇的最高艺术成就，画中塑造的是一位有产阶级的妇女形象，画中背景优美，刻画细致，栩栩如生。人物坐姿端庄，作者使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，蒙娜丽莎的手柔嫩身材丰腴，充满女性特有的美感。近处的衣服皱着刻画精细，也反映出达芬奇在绘画上的严谨作风。在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时陷时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”，也呈现出不可侵犯的尊严。之所以说神秘，是因为不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
同时，蒙娜丽莎的右手更被称为“美术史上最美的一只手”。
达芬奇独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感。他曾说过：“绘画的最大奇迹，就是使平的画面呈现出凹凸感。”他使用圆球体受光变化的原理，首创明暗渐进法，即在形象上由明到暗的过渡是连续的，像烟雾一般，没有截然的分界。《蒙娜丽莎》是这种画法的典范之作。瓦萨里认为这种明暗画法是绘画艺术的一个转折点。
“神秘的微笑“
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达 ·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”，此微笑的含义是“世界十大未解之谜”之一。
哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。戴维·利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说：“笑容忽隐忽现，是由于观看者改变了眼睛位置。”她表示，人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说，当人们看着一张脸时，眼睛多数集中注视对方的双眼。假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼，较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。由于外围视觉并不注重细微之处，无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来，笑容的弧度便显得更加大了。不过，当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴，中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说：“如果看着她的嘴巴，使得我们永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现，源于人们的目光不断转移。利文斯通指出，若要临摹《蒙娜丽莎》，描绘口部时便要望着别处。
后经使用x光照射，发现蒙娜丽莎嘴部涂画40层颜料[1] ，每一层都很薄。证实并不是用笔所画，而是作者把颜料涂在手上继而画在上面。而每一层颜料都要几个月才能风干，推算大约10年才画好蒙娜丽莎的微笑。
1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞，然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。
确实，在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。
几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。
美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑。"
法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一场中风，请看，她半个脸的肌肉是松弛的，脸歪着所以才显得微笑。
英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是：她的脸上流露出满意的表情，皮肤鲜嫩，双手交叉着放在腹部。
画中，左边的地平线比右边的低，蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。历史上左边代表女性，体现达·芬奇崇拜女性。电脑分析显示，蒙娜丽莎和达芬奇自画像的脸部有多处相似，可能蒙娜丽莎就是达芬奇本人，埃及传说中主管男性生殖器的神叫阿蒙（Amon），主管女性生殖器的神叫伊西斯（Isis）——古代文字中曾将其读做L'ISA，因此Mona Lisa就是暗示AMON L'ISA，即蒙娜丽莎非男非女，是两性的融合体。
[!--empirenews.page--]达芬奇《蒙娜丽莎》的不为人知的秘密[/!--empirenews.page--]
大众对萦绕着这幅世界最著名的肖像画的种种谜团兴趣重燃，人们很容易将此归咎于作家丹•布朗和他的畅销小说以及后来的那部电影《达•芬奇密码》。那部小说设想了画家画作中解开这些时代谜团的各种线索。但事实上在丹•布朗出版他的这本虚构小说之前，《蒙娜丽莎》就是人们仔细研究的对象，500年以来，学者们一直试图找到围绕这幅杰作产生的种种问题的答案。
最近，研究人员从意大利一家女修道院里挖掘出丽莎•盖拉蒂妮的疑似遗骸，并正对其进行检测，希望能确定遗骸的身份，很多人都认为丽莎•盖拉蒂妮就是画中人物的原型。这一项目旨在挖掘丽莎•盖拉蒂妮的遗骸并利用头盖骨对其面部进行复原。参与者称这个项目将能进一步证实他们对蒙娜丽莎真实身份的猜想—她是佛罗伦萨一位丝绸商人的妻子。DNA分析结果最早可能于6月份得出。
图片来源：Wikimedia
关于蒙娜丽莎的身份，现在仍是众说纷纭。在达•芬奇生活的时代，有关这幅肖像画模特的身份，另有十几种说法。其中之一认为这幅肖像所画的是这位受人尊敬的艺术家的男助手（还有一些说法认为可能是情人）吉安•贾科莫•卡普罗蒂•达奥伦诺，也就是人们更为熟知的萨莱1。其他研究人员甚至猜想这幅画事实上是画家的自画像。
由于对这幅画作达•芬奇并没有留下只言片语，研究人员们转而依靠其他线索进行探究，包括这幅画的名字。他们认为，这个女人是盖拉蒂妮，即住在达•芬奇家附近的弗朗西斯科•德尔•乔孔达的妻子。学者们解释说“蒙娜丽莎”或者“丽莎女士”是盖拉蒂妮生活的时代人们对成年女子的称呼。不仅如此，这幅画在意大利语中被称为“La Gioconda”，在法语中被称作“La Joconde”，意思均为快乐或开朗的人。但是在意大利语中，乔孔达也很可能是盖拉蒂妮婚后姓名的双关语，表示她已经结婚。
对于德国海登堡大学的学者们来说，这个谜团已经在2005年解开了。当时，有人在一本1503年的书中发现了手写的旁注，这本书的主人是达•芬奇的一个朋友。这些注释表明达•芬奇正在为“丽莎•德尔•乔康多”画肖像。
但是一本书中的潦草笔迹不太可能使那些持其他观点的人信服。即使有越来越多的证据表明这个女人是达•芬奇富有邻居的妻子，未来的人们很可能仍会继续质疑这个男人或者女人的身份，直到发现十分确凿的重要证据。如果画中人被证明真的是盖拉蒂妮，那么这一证实可能只会引起更多的问题:如果这幅画像是商人委托达•芬奇而画的，那么为什么他从未收到过他妻子的画像呢？人们认为达•芬奇于1503年开始创作这幅画，并且持续了许多年；据说此后大概有十年，他一直将这幅画随身携带，时不时填上几笔。
这幅16世纪的杰作并没有交到乔康多的手里。达•芬奇受到法国国王弗朗索瓦一世的邀请，到其位于安博瓦兹的城堡附近的吕赛庄园工作。后来，国王购得了这幅画。这幅在杨木上创作的小画像一直以来都是法国的国宝，并且是世界上人们最熟知的画像之一。它被罩上防弹玻璃，挂在巴黎的卢浮宫里。每年都有600多万人来观赏这幅画作。
画像主人公的身份不是《蒙娜丽莎的微笑》背后的唯一谜团，这幅画已经永远和“神秘莫测”这个词联系在了一起。达•芬奇采用他自学的“无界渐变着色法”技巧混合多种颜料来作画，特别着重渲染了主人公的眼角和嘴边。人们认为，这种技巧创造出了一种“神秘微笑”的幻像，根据观察者位置的不同，这微笑会时隐时现，若有似无。观察者的视线从主人公的眼睛转移到嘴角需要几纳秒，微笑似乎就在这一瞬消失了。
过去的十年中，在这幅画创作500周年之际，人们对其进行了激光扫描和红外光检测，并采用数字技术对其进行了剖析，为的是找出一些可能隐藏其中的秘密。在麻省理工学院的期刊《雷昂纳多》上，物理学家迪奥戈•奎罗斯•康德用科学方法对这一现象进行了研究。他解释说，主人公眼睛和嘴周围层层的混合颜色同人的眼睛开了一个玩笑。当人眨眼的时候，少量光过滤到视网膜内。根据光亮度的不同，眼睛会看到多种颜色的不同组合。记住，艺术家达•芬奇同样具有科学家的头脑。或许他是有意将蒙娜丽莎的微笑画得忽隐忽现的。
为了从这幅画及其不寻常之处获得更多的信息，研究人员还进行了其他的实验。数字分析发现，达•芬奇的面部特征同画中这位女士的面部特征几乎完全一致。这足以使至少一位研究者相信，事实上这幅画是达•芬奇刻意掩饰的自画像。
为了更科学地判定蒙娜丽莎的情绪，2005年荷兰阿姆斯特丹大学的研究人员使用了“情绪识别”软件来判断主人公的情绪。这一技术由阿姆斯特丹大学和伊利诺伊大学联合研制，并在伊利诺伊大学厄本那香槟分校进行了测试。结果发现，这一变幻莫测的微笑中带有83％的喜悦，9％的厌烦，6％的恐惧，2％的愤怒和1%的无情绪，但没有惊讶的情绪。
其他测试已经断定达•芬奇最初画的蒙娜丽莎穿着一层薄纱衣，紧紧抓着她所坐的椅子的扶手，似乎要从椅子上起身。
其他研究人员仍对画的背景感到困惑，甚至已经开始推测达•芬奇创作的画中还有其他的图像，这和孩子们在做Highlights2杂志上的智力游戏时寻找隐藏的图画差不多。
一位达•芬奇的痴迷者认为，若是将这幅画倒过来看，就会发现问题。他描绘了他的观察：在这幅频频被研究的画中“隐藏着”一只猿猴，一头狮子，一匹马和其他动物的图像。奎罗斯•康德也表示，当从某个特定的角度看原画时，就会发现蒙娜丽莎左肩的正下方有一块发亮的地方，形状很像人的头盖骨。其他一些研究人员也进行了实验，他们称这些实验进一步发现了其他的图像：在这幅画和达•芬奇的其他画作中隐藏有外星人的图像。当马萨诸塞州波士顿西北大学的平面设计师特伦斯•马森应用电脑技术搜寻雷昂纳多代表作中的隐含信息时，他发现了一个很像达斯•维达3的图像。
雷昂纳多•达•芬奇当时是故意“制造了”这些会被讨论几个世纪的问题吗？另一方面，画中的蒙娜丽莎没有眉毛，这已使另一些学者们烦恼困惑。一些学者称，那时对于拥有丽莎•盖拉蒂妮如此地位的女人来说，拔掉眉毛是很不寻常的，因为在文艺复兴时期，漂亮的额头被认为是智慧的象征。另一种说法是画家实际上为主人公画上了眉毛和睫毛，但这么多年来，由于不断清洁，修复和岁月的磨砺，色彩已经褪去并分解掉了。还有一些人称，眉毛的缺失指明了这样一个事实，即达•芬奇从未完成这幅肖像。
有关蒙娜丽莎的重重谜团也许永远解不开，但随着技术的进步，她似乎揭示了更多的秘密，而这些秘密她已经保守了五个多世纪。