《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。下面我们就一起来画幅牡丹亭的水彩画吧。
绘画步骤：
1，先画出两人头部的位置。可以靠近一些，不要太偏。人物的头部描绘中头饰是绘画的重点，可参照所搜集的素材灵活安排。古风中五官的描绘，保留其重要的结构，简化处理，眼睛适当放大，细节度也是最丰富的部分。男子在画面的比例较小，尽量不要添加过于繁琐的细节。逐步描绘出完整的线稿。
2，脸部上色。将面部打湿，铺上紫红加中黄调出的肤色，眼睛和鼻尖高光留白。趁湿用紫红色点在燕窝和眼角位置。底色加水多一些，干了以后颜色会变浅。用同样的配色给柳生也涂上肤色，脸颊部分的受光面留白，用清水晕染过渡。画丽娘的手时，手掌两边大小鱼际肌留白，用清水自然过渡。指尖轻点入少许紫红，画出粉嫩的颜色。
3，颜色干透以后用红色画鲜艳的眼影和嘴唇。下眼睑眼影随着眼睛结构来画，大致呈球形，一侧用清水晕开。用群青加紫色画眼珠，中间点入紫色，留出高光。用熟褐加少许普蓝调出深色，描眼线和眉毛，尾巴都上挑。另外画出深色的瞳孔，和上眼睑的投影，轻描出眼珠的轮廓。注意眼珠和下眼睑之间留一条浅色小缝隙，表现眼睑的厚度。
4，发饰上色。用浓浓的群青画翅膀。小心留出边缘线和上面装饰的小珠子，右侧点入少许更浓的紫色，使颜色有个微妙的过渡。画出大珠子，换小笔画头面其他的小装饰。尽量留出白色边缘线条，能使结构看起来更精细。用暖色画出装饰花朵。这里层次颜色处理的可以简单一些，主要加深花瓣根部的颜色，边缘充分利用留白表现光感。用小笔点出花蕊。
5，用黑色加紫色或赭石，画头发。头发在保持头面装饰形状的基础上也要做出一些深浅变化，在交叠结构附近点入深黑色，受光面点入清水或浅紫色，浅赭石色等。
6，服装上色。就算是戏装，用色也不能太花哨。衣襟的颜色选用跟发带相同色系，颈部偏蓝，往下偏暖紫。胸上的位置加入一些清水，使整体有深浅的变化。两个人的衣服都使用配对的相同色系。男生衣服颜色里加入一些紫色，使颜色灰一些。用紫色加少许赭石画衣服暗面阴影。用浅浅的蓝色画丽娘里面衣服上的阴影，深处加入一点紫色。
7，用紫色加赭石加浅蓝调出暖灰色，表现画卷的暗面，到底部过渡到浅蓝色。将柳生的衣服画完整。
8，背景花朵上色。用紫红画梅花的花心，向花瓣外圈晕染，根部点入少许橙红色的暖调。用不同比例的普蓝加中黄调出不同程度的绿色，画柳叶。主要画在柳叶两端，向中间用清水晕染。
9，用中线将柳叶分成左右两片，有一片是背光，一片是受光。在底色之上，用重一些的绿色画出每一片柳叶的背光面。书生的妆要简单一些。用浅红色涂在眼窝处，轻轻晕开，干透以后，用深褐色画出书生的眉眼和头发，嘴角和鼻底轻轻加深。用赭石加浅绿随意的画出衣缘上的花纹。用浅黄色画头面装饰的白色边缘。不用全部都涂满，有深有浅更好看。另外画出泛着浅紫的浅色珍珠。其他的小珠子面积小，选用抢眼鲜艳的颜色来点缀。用深紫加普蓝画出衣襟上的花纹，花纹密度向头部集中，起一个引导视线的作用。
10，背景上色。用一个大小合适的圆形物体，如碗碟或灯罩之类，轻轻罩在画面上，用浅蓝色小心沿外轮廓画出人物背后的一圈圆形。撤去辅助工具用普蓝加红色调出深蓝，画背景星空。
11，先画背景面积比较大的块面。星空的颜色有浓的地方有淡的地方，颜色多姿，有意识的安排这些内容。比如将浅色和颜色变化安排在人物上半身，黄色衣服附近用上紫色对比等。
12，还是借助辅助工具，画出中间部分的背景。这一块前面的内容比较复杂，小心留出前方柳叶的形状。
13，用小笔加强五官的线条，如眼线、鼻尖、嘴缝，再加强一下发丝的存在。其他地方颜色比较浓郁，用浅紫色轻轻的画流苏的阴影，表现白色。
14，用纸巾大致的盖住主要人物，把牙刷蘸上白色水粉颜料，在星空的浅色银河附近刷上点点星光。用黑色画出最深的梅枝，梅枝上有许多黑色的小点。深绿加紫色画柔软的柳枝，再画出丽娘垂在胸前的发丝。最后强调一遍人物身上的线条，强化身体结构。修饰一下人物表情。
牡丹亭这就画好了，在杜丽娘身上有着强烈的叛逆情绪，这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面，也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。喜欢的小伙伴们，就快来露西学画画网，和露西一起画起来吧。